塞繆爾 · 貝克特的《等待戈多》作為荒誕派戲劇的代表作，在全世界范圍內(nèi)享有盛譽(yù)。1998 年北京人藝首次將這部作品搬上中國舞臺，9 月 8 日，北京人藝即將上演的新排小劇場作品《等待多哥》又將給這部經(jīng)典之作帶來怎樣的全新詮釋？8 月 22 日，該劇舉辦了媒體見面會，介紹劇目的創(chuàng)排進(jìn)展。

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▲人藝新排小劇場作品《等待多哥》劇目海報。

新排之作 " 戈多 " 改為 " 多哥 "，這是何意？導(dǎo)演方旭表示，" 多哥 " 更具有北京的本土氣息，這背后代表的并不是一次對原作的解構(gòu)，而是突出了該劇主題，" 這是一部荒誕派的作品，但是又與現(xiàn)實(shí)有著緊密的連接——人人都在等待，等待本身的不確定性，讓人在過程中思考問題，等待什么不重要，被等人的名字也不重要，等待的過程才重要。作品中既有哲學(xué)層面的思考，也有現(xiàn)實(shí)方面的意義。" 他希望通過這部作品與當(dāng)下的觀眾探討等待的意義。

▲《等待多哥》導(dǎo)演方旭。

作為一部荒誕派作品，《等待多哥》本身并不強(qiáng)調(diào)敘事，作品中既沒有跌宕起伏的情節(jié)，也沒有完整的故事線索。如何讓演員在這樣的作品中，實(shí)現(xiàn)具體又抽象的表演，是此次排演的重點(diǎn)。從交流文本，到本土化創(chuàng)作，導(dǎo)演方旭帶領(lǐng)孫驍瀟、張瀚生、金漢、李金濤、趙澤棟組成的青年演員團(tuán)隊進(jìn)行了大量的文本梳理工作，" 作品并沒有改動原作精神，而是讓語言更生活。" 在此基礎(chǔ)上，排練過程中要求演員將看似毫無邏輯的對話說得言之有物，在表演中去真實(shí)地感受和交流。" 比如劇中臺詞，其實(shí)不是在對話，而是自說自話，這在生活中也很常見，只不過在戲中被放大了。有的戲是直接反映生活，有的就像模糊的鏡子，在模糊的影子中投射出生活。" 方旭說。

演員孫驍瀟在劇中飾演主角之一的 " 多多 "，早在上大學(xué)時他就讀過《等待戈多》的劇本，但當(dāng)時覺得晦澀難懂，這次為了演出，導(dǎo)演帶著自己深入鉆研到劇本的字面之下，" 這時才感覺那些妙處都浮上來了，這是一部包羅人生萬象的戲。" 演員張瀚生在劇中飾演另一主角 " 老戈 "，為了演好這一角色，他看了很多介紹流浪漢日常的資料，甚至深夜跑去公園睡了一晚，感受風(fēng)吹樹葉的寧靜。他覺得這部戲傳達(dá)的真諦也是如此曼妙，其中的一些臺詞讓他受用終身：" 我特別喜歡劇中一個場景，老戈說，‘你看，那是一盞燈！’多多問：‘那燈怎么了？’老戈說‘它亮了?！赃€是要相信光明與希望。"

▲《等待多哥》的兩位主演：張瀚生（左）、孫驍瀟（右）

此次在人藝小劇場上演的《等待多哥》還將帶給觀眾一個現(xiàn)場觀演的驚喜。那就是整個舞臺將作為一個鏡像呈現(xiàn)，觀眾坐在一面觀眾席，演員則在對面的觀眾席里表演。這樣的設(shè)計不僅巧妙利用了人藝小劇場可以自由移動座椅的設(shè)施條件，更拉近了與觀眾的距離，讓觀眾在劇場有一種與演員身處同一空間的代入感，同時還可以強(qiáng)化劇中人物的孤獨(dú)感。" 兩個等待者就是觀眾。" 主創(chuàng)們表示，讓看似有距離的劇中人變成生活中的人，會讓觀眾在觀劇的同時產(chǎn)生對于下一步發(fā)生什么的期待，在走出劇場后仍有關(guān)于戲劇和自我的思考。

▲《等待多哥》全體主創(chuàng)。

作者：本報駐京記者 彭丹

圖片：李春光 / 攝

編輯：江勝信

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